Особенно следует подчеркнуть, что мелодические повторы— точные или варьированные —связаны с поэтическими повторами в тексте (автор В. Волженин). Народно-бытовые истоки слышатся не только в лирических песнях. Дунаевского, но и в «Песне о Волге» 'из кинофильма «Волга-Волга», в «Марше трактористов» из «Богатой невесты». Дунаевскому очень удавались веселые шуточные песни. Подлинный мастер легкого жанра, он перенес в область массовой песни опыт, накопленный в оперетте, в музыке для эстрады. Он часто применяет такие приемы, как скороговорка; отсюда ритмическая живость, подвижность, танщевальность его шуточных песен. В качестве примера можно привести «Молодежную» из кинофильма «Волга-Волга» или «Рыбацкую» из «Искателей счастья».
Опора на эти жанры, использование характерных для них интонаций и приемов мелодиче ского развития способствует преодолению интонационной нейтральности в лирике Дунаевского, придает ей национальную определенность. 1 Мы имеем в виду прежде всего характер сопоставления запева и припева, HI л оминающего соотношение крайних частей и трио в инструментальных формах. 10.1 Очень близки к лирическим «страданьям» и музыка и слова в песне Дунаевского «Если Волга разольется» из фильма «Вратарь». Но, пожалуй, наиболее ярко проявилась охарактеризованная выше тенденция в песне девушек из фильма «Искатели счастья», очень тесно связанной с мелодикой русского бытового романса1.
Дунаевский почти точно повторил в песне «О веселом ветре» и| кинофильма «Дети капитана Гранта»; она же положена в основу «Физкультурного марша», «Спортивного марша» и других песен. Почти везде композитор значительно расширяет форму куплета (запев в двухчастной форме, припев — в форме периода), гораздо 'свободнее, чем другие песенники, строит тональный план. Нередко он использует 'приемы, сложившиеся в инструментальных маршах1, но всегда видоизменяет их применительно к жанру песни. Более всего ощущается инструменталыюсть в «Марше энтузиастов» (ел.:А. д'Актиля) из кинофильма «Светлый путь», с его необычными для песни начальными интонациями.
И именно потому, что в запеве преобладает декламационность, возвращение припева воспринимается как мелодический итог, обобщение. «Песня о Родине» не только одна из лучших песеп Дунаевского, по и одна из лучших советских несен 30-х годов. Совсем новым для советской песни явился созданный Дунаевским с почти танцевальным ритмом. Здесь безусловно сказался опыт создания музыки для театра и эстрады, включающей в себя увертюры, выходные марши, танцы и т. д. Первым опытом такой песни стал марш из кинофильма «Веселые ребята» (ел. В. Лебедева-Кумача), получивший очень широкую известность.
Наиболее ярко проявилось это в «Песне о Родине» — одной из лучших пессп Дунаевского. Эта песня (на ел. В. Лебедева-Кумача), созданная для кинофильма «Цирк», по своему содержанию и художественному значению гораздо глубже кинофильма, посвященного трогательной (.не без мелодраматизма) истории «звезды цирка», нашедшей в нашей стране вторую родину.
Иным путем достигается расширение куплетной формы в «Песне о Каховке» Дунаевского. Композитор не столько развивает первоначальный '«мелодический тезис», сколько сопоставляет его с новыми мелодическими элементами, постепенно переходя от суровых минорных интонаций запева к уверенному, мажорному припеву, утверждающему основную мысль поэтического текста:1 " Развитие музыкальной мысли посредством сопоставления ее с новыми элементами вообще очень типично для Дунаевского, песни которого заметно отличаются от других песен того времени.
Наиболее проста по структуре песня Блантера. Удача композитора в том, что он верно нашел песенный тип, соответствующий характеру стихотворения М, Голодного и стирающийся на фольклорную почву. Но песня интонационно довольно статична. Ее кульминационная интонация, .повторяющаяся в начале, в слегка варьированном виде начинает второе предложение, затем звучит секундой ниже. После этого второе предложение повторяется целиком уже в качестве припева. Но повествовательность поэтического текста требовала не повторений, а болсч' широкого и активного развитии.
Обращение .к фольклорным истокам было фактом очень важным. дтиГразвития русской советской массовой песни в целом, а также для творческой биографии отдельных композиторов. В частности, для Дм. Покрасса и М. Блантера это означало пересмотр сомнительных с точки зрения хорошего вкуса жанровых истоков, к которым они обращались в 20-х годах в период работы для эстрады. В 30-х годах в советском несенном творчестве складывается жанр повесТБТГвательной песни-баллады. J^opm-i его восходят также к фольклору, где песня-баллада представлена и высокими образцами, как «Расстрел коммунаров», и такими низкопробными, как «Хаз-булат удалой ».
В песне есть .некоторая статичность мелодии (так, например, звуковысотная кульминация достигается уже в запеве и лишь повторяетс я в припеве), статичность ритма, основанного на повторении одной и той же фигуры. Уступает двум 'рассмотренным выше образцам творчества Дм. и Дан. Покрассов и песня «Три танкиста», интонации которой не лишены известной сентиментальности. Сопоставляя различные песни Дм. и Дан. Покрассов, мы видим, что чем ближе авторы подходили к стилистически чистым истокам, жанра» тем ярче и законченнее получался художественный результат.
Но при всей простоте и лаконичности в песне чувствуется строгий отбо р интонаций, сдержанных, суровых, хорошо соответствующих всему строю песнивоспоминания о былых походах. Определяющая интонация— восходящая кварт-л, столь характерная для" "революционных песен. Она начинает мелодическое развитие, намечает общее направление мелодии (по преимуществу восходящее) и даже «подсказывает» ладотональное развитие (промелькнувшая в первом предложении кварта фа—си-бемоль становится исходной интонацией второго предложения): От революционной песни идет и декламационное подчеркивание некоторых интонаций, в частности заключительных.